Fotograficzna Publikacja Roku 2022 dla „How to look natural in photos”!

 

Nagrodę główną: tytuł Fotograficznej Publikacji Roku 2022 i Nagrodę imienia Krzyśka Makowskiego jury postanowiło przyznać publikacji Beaty Barteckiej i Łukasza Rusznicy: „How to Look Natural in Photos” – za odważne wkroczenie w nowy wymiar pracy nad trudnym i obarczonym archiwum, za skomponowanie własnej propozycji odczytania go i zaktualizowania. Za pracę fotoedycyjną, która sama w sobie stanowi tu gest artystyczny.

 

praca kuratorska i redakcja: Beata Bartecka, Łukasz Rusznica

projekt: Joanna Jopkiewicz (Grupa Projektor)

esej: Tomasz Stempowski

przygotowanie do druku: Krzysztof Krzysztofiak

tłumaczenie na język angielski: Jerzy Chyb

redakcja eseju w języku angielskim: Joanna Osiewicz-Lorenzutti i Stefan Lorenzutti

partner: Arctic Paper

wydawcy: Ośrodek Postaw Twórczych & Palm* Studios

Do 12. edycji reaktywowanego konkursu “Fotograficzna Publikacja Roku”, konkursu zapoczątkowanego przez Krzyśka Makowskiego – zgłoszono 56 publikacji. Jury w składzie: Agnieszka Sejud, Marta Przybyło, Bartłomiej Talaga, Piotr Piech, Michał Sita oraz Paweł Rubkiewicz – wyłoniło 18 publikacji, które znalazły się w finale (shortlista) oraz na wystawie.

Są wśród nich publikacje autorskie, osobiste, nierzadko podsumowujące wieloletnie projekty – i tych publikacji jest na wystawie najwięcej. Znalazły się również katalogi wystaw („About Her. Teresa Gierzyńska”, „Klimaks”) oraz nie będące stricte „fotograficznymi publikacjami” – „książki o fotografii” – w których przeważa tekst, ale obraz jest nie mniej ważny – „Jedyne” Moniki Szewczyk-Wittek oraz „Centralna Agencja Fotograficzna 1951-1991” Pawła Miedzińskiego.

Agata Kalinowska „Yaga” – za odważne podsumowanie dziesięcioletniej pracy nad nieobecną dotąd w szerszym obiegu osobistą, queerową opowieścią.

Bownik „Colours of Lost Time”– za swoisty „traktat filozoficzny”, publikację wymagającą od widza wejścia w dialog z pracami abstrakcyjnymi.

Kacper Kowalski „Arche” – za pracę niezwykle osobistą i poetycką, za doświadczenie, które zmienia postrzeganie projektu dokumentalnego, za niezwykle starannie podążający za nastrojem projekt i wyjątkowe, jakościowe wykonanie.

Rafał Milach „I am warning you” – za kompleksowe i wielowymiarowe podejście do ważnych i aktualnych kwestii politycznych i społecznych, za ciągłe poszukiwania nowych form opowiadania i sekwencji w książce fotograficznej.

Marta Bogdańska „Shifters” – za zebranie ogromnej ilości dowodów przemocy wobec zwierząt, za bezkompromisowy komentarz i przytłaczającą pracę-gest, książkę-oskarżenie, przez którą nie da się przebrnąć.

Bartek Warzecha „Performances” – za znakomite zwieńczenie wieloletniej pracy nad obserwacją i rozumieniem teatru, oraz za przełożenie tej wiedzy i obrazów w formę książki wciągającej widza w nowy/inny aspekt performatywności.

Jędrzej Nowicki „Blizny” – za reakcję na aktualne wydarzenia i potrzebę zrozumienia ich oraz zatrzymania w formie książki zostającej dłużej niż publikacja w prasie.

Wojciech Plewiński „Plewiński. Reportaże” – za kolejne i konsekwentne zaglądanie w archiwa wielkich historycznych twórców, które umożliwia widzom zagłębienie się w autorskie wizje i poznanie historii medium

Paweł Miedziński „Centralna Agencja Fotograficzna 1951-1991” – za tytaniczną pracę nad archiwum, wyróżniamy ją jako książkę o fotografii, która umożliwia wgląd w archiwum, zwrócenie uwagi na mechanizmy i opracowanie historyczne.