English version Deutsche Version

pracownia autorska F. Zawady i K. Solarewicza

W cenie kursu gwarantujemy:

• do dyspozycji dwa studia fotograficzne (atelier) z niezależnym garniturem profesjonalnych lamp, co daje kursantom całkowitą swobodę pracy
• w czasie zajęć z photoshopa każdy z kursantów ma komputer dostępny tylko dla siebie
• dwie ciemnie (na stałe wyposażone w chemię fotograficzną)
• przestronną salę na wykłady, projekcje filmowe i przeglądy fotograficzne
• czterech fotografów prowadzących zajęcia (z Polski i Hiszpanii), dyspozycyjnych przez cały okres trwania kursu (!) – można z nimi rozmawiać na korytarzach, mejlować, dzwonić, umawiać się
• przeglądy fotograficzne na życzenie

W ramach kursu również:

• bardzo miłą atmosferę i automat do kawy
• zniżki na koncerty odbywające się w OPT
• możliwość korzystania z ciemni i atelier poza zajęciami w trakcie kursu, ale również po jego zakończeniu
• internetowe forum Halogenki dla kursantów czyli możliwość dzielenia się pytaniami i odpowiedziami
• możliwość wydrukowania, na profesjonalnej drukarce, zdjęć wystawowych w dużym formacie
• możliwość spotkania artystów i kursantów zajmujących się innymi dziedzinami sztuki (muzyką, malarstwem, rysunkiem, projektowaniem graficznym, rysunkiem architektonicznym)
• integrujące wyjazdowe plenery fotograficzne – potężny strzał pozytywnej energii do pracy

Warunki uczestnictwa w kursie

• Ukończone 18 lat.
• Uczestnictwo w rozmowie wstępnej.
• Dokonana wpłata zgodnie z przyjętymi terminami.
• Uczestniczyć w zajęciach może każdy, nawet ten, kto nigdy nie trzymał aparatu w ręce. Trzeba tylko zaopatrzyć się w aparat, w którym manualnie można nastawić przysłonę i czas wykonania zdjęcia.

Program zajęć

Zajęcia z fotografii trwają dwa semestry studenckie. Na tygodniowe zajęcia składa się godzinny wykład i dwu i pół godzinna pracownia. W jednym tygodniu jest to ciemnia, w następnym atelier i tak na zmianę.

Na pracownię składają się dwu i pół godzinne zajęcia w atelier (raz w tygodniu) oraz godzinny wykład. W ramach zajęć można uczęszczać na konsultacje dotyczące obsługi komputera i programów służących do cyfrowej obróbki zdjęć.

Semestr pierwszy

Szczegółowy plan zajęć dla semestru letniego 2012.

Wykłady:

• 24.10.2011, godz.19.00 – Światło cz. 1
• 31.10.2011, godz.19.00 – Światło cz. 2
• 07.11.2011, godz.19.00 – Aparaty obiektywy
• 14.11.2011, godz.19.00 – Głębia ostrości
• 21.11.2011, godz.19.00 – Kompozycja cz. 1
• 28.11.2011, godz.19.00 – Kompozycja cz.2
• 05.12.2011, godz.19.00 – Przegląd
• 12.12.2011, godz.19.00 – Ruch
• 19.12.2011, godz.19.00 – La Chapelle – wstęp do fotografii mody
• 02.01.2012, godz.19.00 – Architektura, reprodukcja, fotografia katalogowa
• 09.01.2012, godz.19.00 – Krajobraz
• 16.01.2012, godz.19.00 – Portret
• 23.01.2012, godz.19.00 – Historia Fotografii
• 30.01.2012, godz.19.00 – Przegląd

Program wykładów może być w trakcie roku modyfikowany, jeżeli okaże się, że są wydarzenia fotograficzne, które należy niezwłocznie podsumować, lub też należy zwrócić uwagę na inny istotny w danym momencie aspekt estetyczny.

Zajęcia praktyczne:

• 24.10.2011- 04.11.2011 – Portret
• 07.11.2011 – 18.11.2011 – Postać
• 21.11.2011 – 02.12.2011 – Głębia ostrości z wykorzystaniem trzech elementów martwych
• 05.12.2011 – 16.12.2011 – Zdjęcie monochromatyczne – wykorzystanie fotografii kolorowej
• 19.12.2011 – 06.01.2012 – Kwiaty – ćwiczenie kompozycyjne
• 09.01.2012 – 20.01.2012 – Ruch
• 23.01.2012 – 03.02.2012 – Fotografia szkła

Tematy do zrealizowania poza pracownią:

• reportaż z domu lub miejsca pracy
• krajobraz charakterystyczny

Zajęcia Photoshop

• 1- Wprowadzenie do programów Bridge, Photoshop’a i modułu Camera RAW
  mała teoria fotografii cyfrowej
  Importowanie i organizowanie zdjęć przy użyciu Bridge
  wprowadzanie do Camera Raw i Photoshop
•  2- Korekcja zdjęcia I  – retusz podstawo wywołanie raw krzywe, poziomy i inne korekcje  warstwy i maski w photoshopie podstawy retuszowania (kurzu, czerwone oczy itp) przygotowanie zdjęć do wydruku/internet (rozmiar, rozdzielczość)
• 3- Korekcja zdjęć II   – interpretacja negatywu cyfrowego
  Malowanie światłem + tryby mieszania (blending modes)
  tworzenie „obiektów inteligentnych”
  obróbka raw > photoshop >raw
  obróbka zdjęć czarno-białych
  „smart filters”- kontrolowanie szumu/ostrości
• 4- Pejzaż/ Architektura
  selekcje i transformacje (perspektywa, wyprostowanie)
  HDR
  Panorama
• 5- Portret
  retusz twarzy- wyszczuplanie, redukcja zmarszczek, wygładzanie i kontrola ostrości
• 6- Fotomontaż
  selekcje i transformacje zaawansowane
  Usuwanie przedmiotu/postaci w tle
  integracja nowych obiektów w tle – tworzenie cienia
• 7- Automatyzacja w Photoshopie
  tworzenie akcji
  zmiana rozmiaru i rozdzielczości wielu zdjęć

Semestr drugi

Wykłady:

• 17.10.2011,godz. 20.00 premiera albumu Drewniane gody Filipa Zawady wykład i pokaz slajdów
• 24.10.2011, godz.20.00 Polscy fotografowie
• 31.10.2011, godz.20.00 Araki – Salgado kto powinien pracować w National Geographic
• 07.11.2011, godz.20.00 Akt
• 14.11.2011, godz.20.00 Majoli – D’Agata – Soth młody reportaż
• 21.11.2011, godz.20.00 Arbus – Ballen decyzja w fotografii
• 28.11.2011, godz.20.00 Mit Magnum
• 05.12.2011, godz.20.00 Fotografia kolorowa Eggleston – Birgus – Webb
• 12.12.2011, godz.20.00 Przegląd
• 19.12.2011, godz.20.00 Bordin – Meisel – Tyszka fotografia mody
• 02.01.2012, godz.20.00 Nan Goldin – Terry Richardson – Snow fotografia thrash
• 09.01.2012, godz.20.00 Spencer Tunick ameryka na golasa
• 16.01.2012, godz.20.00 Camera obscura
• 23.01.2012, godz.20.00 Avedon – Penn fotografia mody
• 30.01.2012, godz.20.00 Przegląd

Program wykładów może być w trakcie roku modyfikowany, jeżeli okaże się, że są wydarzenia fotograficzne, które należy niezwłocznie podsumować, lub też należy zwrócić uwagę na inny istotny w danym momencie aspekt estetyczny.

Zajęcia praktyczne:

• 24.10.2011- 04.11.2011 Fotografia wielkoformatowa
• 07.11.2011 – 18.11.2011 Reklama
• 21.11.2011 – 02.12.2011 Portret w kolorze/martwa natura w kolorze
• 05.12.2011 – 16.12.2011 Półakt
• 19.12.2011 – 06.01.2012 Moda
• 09.01.2012 – 20.01.2012 Półakt
• 23.01.2012 – 03.02.2012 Portret barokowy

Tematy do zrealizowania poza pracownią:

• Pamiętnik, blog fotograficzny
• Dwunastozdjęciowy zestaw fotograficzny

Semestr trzeci

Wykłady:

• 24.10.2011 Nan Goldin Ten years after
• 31.10.2011 Araki Lucky whole
• 07.11.2011 Avedon The American West
• 14.11.2011 Rothko
• 21.11.2011 Sally Mann What remains
• 28.11.2011 D’Agata Insomnia
• 05.12.2011 polskie albumy
• 12.12.2011 Weegee
• 19.12.2011 Andy Goldsworthy Zweitausendeins
• 02.01.2012 Helvetica
• 09.01.2012 Bacon
• 16.01.2012 Robert Frank Flamingo
• 23.01.2012 albumy OPT
• 30.01.2012 Zakończenie 3 semestru

Program wykładów może być w trakcie roku modyfikowany, jeżeli okaże się, że są wydarzenia fotograficzne, które należy niezwłocznie podsumować, lub też należy zwrócić uwagę na inny istotny w danym momencie aspekt estetyczny.

 

---

 

W wyznaczonych godzinach można robić zdjęcia także poza zajęciami. Przez cały semestr indywidualne konsultacje związane z obsługą komputera i programów do obróbki zdjęć!

Oprócz fotografii, które wykonywane są w pracowniach uczestnik zajęć musi robić zadane ćwiczenia w domu. Mają one na celu poszerzenie wiedzy na temat języka reklamy, plakatu i sztuki w ogóle. Sugerujemy by każdy z uczestników zajęć uczęszczał na wszystkie wystawy organizowane we Wrocławiu.

Program pracowni fotograficznej przewiduje wykształcenie w uczestnikach zajęć postawy twórczej, którą rozumiemy jako ciekawość i chęć ustosunkowania się poprzez fotografię do otaczającego świata. Nie rezygnujemy przy tym z przekazywania wiedzy teoretycznej i praktycznej. Postawę twórczą kształtujemy poprzez wykłady i uczestnictwo w zajęciach innych pracowni (filmowej, muzycznej oraz plastycznej) oraz przede wszystkim staramy się, aby słuchacze wymieniali się między soba poglądami oraz spostrzeżeniami, które nabywają podczas pracy fotograficznej. Podczas kursu słuchacze zdobywają wiedzę i umiejętności w następującym zakresie: obsługi sprzętu atelierowego (obsługa lamp błyskowych, światłomierza, modelowanie światłem, praca z modelem, makijaż) oraz ciemniowego (obróbka zdjęć czarno-białych, fotogramy). Zajęcia kładą główny nacisk na najważniejsze elementy w fotografii czyli światło, kadr, kompozycję. Obróbka komputerowa ma tylko w ogólny sposób pomagaą w zgłębianiu informacji dotyczących sposobów patrzenia dzięki, którym można przekazywać treści estetyczne.

Jednym z celów kursu jest przygotowanie wystawy i profesjonalnego cyfrowego portfolio.

W ciągu półrocza kursanci wyjeżdżają na trzydniowy plener fotograficzny w górskiej miejscowości Idzików. Program jest traktowany przez nas elastycznie; jest on uzależniony od reakcji słuchaczy na poszczególne zadania i problemy.

W pierwszym semestrze można zdać egzamin z obsługi sprzętu do obróbki światłoczułej, po którym można przychodzić do ciemnii i spędzić tam cały dzień. Podobnie sprawa wygląda z atelier fotograficznym. Zdanie egzaminu praktycznego daje możliwość korzystania z atelier codziennie.

---

FAQ – najcześciej zadawane pytania

1. Czy mam właściwy aparat?
   Oczekujemy, że każdy kursant, będzie dysponował aparatem umożliwiającym manualne ustawianie czasów otwarcia migawki i przysłon. Ważne jest też, aby aparat zawierał gorącą stopkę lub gniazdko do zewnętrznej lampy błyskowej, co ma znaczenie przy współpracy aparatu z lampami studyjnymi. Korzystną, choć nie konieczną, cechą jest możliwość zmiany obiektywu w posiadanym aparacie. Takie cechy mają zwykle lustrzanki analogowe (na film) i cyfrowe. Są też aparaty, które mogą spełniać te oczekiwania nie będąc lustrzankami i wtedy również mogą być wystarczającym wyposażeniem do nauki fotografii. Mimo, że nie stawiamy wymagań sprzętowych, to dla komfortu nauki i pracy warto mieć lustrzankę. Jeśli jednak ktoś przychodząc na kurs nie ma jeszcze aparatu, to warto by się powstrzymał z zakupem. Sugerujemy pożyczenie aparatu od kogoś znajomego lub kupno po uprzedniej konsultacji z prowadzącymi.

 

1. Jak często trzeba robić zdjęcia?
   Zdjęcia trzeba robić możliwie jak najczęściej, szczególnie na początku. W studiu każdy kursant ma zajęcia co dwa tygodnie i wtedy wykonuje określone zadanie fotograficzne, z którego na cyklicznym przeglądzie jest rozliczany. Równocześnie zadawane są zadania domowe mające zdopingować do pracy poza zajęciami, gdyż wykonywanie zdjęć co dwa tygodnie, to zdecydowanie za mało. Im więcej zdjęć się robi, tym szybciej opanowuje się podstawy obsługi aparatu, kompozycji, wrażliwość na światło itp. Zakładamy, że wszystkie osoby, które zapisują się na kurs pasjonuje fotografowanie i to żaden problem.

 

1. Na czym polegają zapisy na kurs?
   Pierwszą fazą jest uczestnictwo podczas zapisów w OPT, które trwają przez tydzień na początku każdego (umownego) semestru. W jeden z dni zapisów (od poniedziałku do soboty) należy się pojawić i wpisać do wybranej grupy. Im wcześniej się jest (np. w poniedziałek lub wtorek), tym większy wybór grup. Przy okazji wpisywania do grupy umawiamy się też z każdym kursantem na rozmowę, którą można nazwać wstępną lub kategoryczniej: kwalifikacyjną. Ma ona na celu osobiste zapoznanie się z kursantem i jego pracami, jeśli chce je pokazać. Jest to też szansa do zadania pytań i rozwiania wątpliwości np. czy komuś się taki kurs przyda, czy nie. Rozmowa odbywa się tydzień po zapisach. W tym też czasie należy uiścić opłatę za kurs. W następnym tygodniu rozpoczynają się zajęcia. Sumując, w pierwszym tygodniu odbywają się zapisy, w drugim rozmowa i wpłaty, w trzecim zaczynają się zajęcia. Bywa jednak tak, że ktoś nie zdążył zapisać się w terminie, albo pojawił się w OPT w tygodniu, kiedy rozpoczynają się zajęcia. Jeśli są wolne miejsca w terminie, który tej osobie pasuje, to po dogadaniu szczegółów z prowadzącymi nadal istnieje możliwość zapisania się na kurs. System jest bowiem elastyczny i ludzki przede wszystkim.

 

1. Czy ten kurs jest dla mnie?
   Bardzo trudno jest odpowiedzieć na to pytanie. Jasne jest, że każdy musi sam się nad tym zastanowić. Twórcy kursu postawili nacisk na naukę twórczego myślenia i to jest podstawowy problem stawiany na kursie. Wykonywanie ostrych zdjęć nawet najlepszym aparatem, w żaden sposób nie jest przepustką do fotografii. Jeśli jest się osobą gotową szukać w fotografii drogi do opowiadania o czymś dla siebie istotnym (np. o rodzinie na imieninach, o dziewczynie, o zabawkowych samochodach, które się kolekcjonuje), to jest to kurs, który ma służyć takim osobom. Kurs uczy fotografii od podstaw, ale traktuje fotografię bardzo szeroko i na kolejnych semestrach uczy już wiedzy, którą śmiało można nazwać zaawansowaną. Część z osób zapisujących się na kurs traktuje go jako przepustkę do szkół fotograficznych (w Polsce i za granicą). Kurs z powodzeniem taką rolę może spełnić. Kluczem jest jednak zawsze własna pasja i konsekwentna praca. Prowadzący starają się sprzyjać i towarzyszyć w twórczych wysiłkach każdego z kursantów.